Un glossaire de base des termes de conception graphique


Aujourd’hui, c’est le jour 4 dans le conception graphique pour la série des blogueurs, et le but est de vous donner un petit glossaire des termes de base du design graphique. Que vous envisagiez d’embaucher un graphiste pour créer des visuels pour votre blog ou que vous souhaitiez acquérir par vous-même quelques compétences de base en design, il vous sera utile de comprendre la terminologie utilisée dans la profession.

Apprendre le jargon vous aidera à communiquer clairement avec votre designer ou à saisir les principes fondamentaux d’un bon design avant d’essayer de vous lancer. Prenez le temps de vous familiariser avec ces termes de conception graphique pour réduire le sentiment de dépassement et vous donner plus de confiance pour donner vie à vos idées.

Un glossaire de base des termes de conception graphique

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RVB

RVB est un modèle d’utilisation de la couleur dans lequel le rouge, le vert et le bleu sont utilisés exclusivement dans la création de nouvelles couleurs. RVB est un système utilisé dans la conception numérique plutôt que dans l’impression.

Opacité

L’opacité fait référence au niveau de transparence d’un élément de conception. À 100 % d’opacité, un objet est solide. À mesure que le pourcentage diminue progressivement, il devient plus transparent.

Logotype/Logomarque

Un logo est un élément de conception important qui constitue une représentation visuelle d’une entreprise ou, dans ce cas, d’un blog. Il existe deux principaux types de logos. Un logotype est le nom de l’entreprise conçu de manière reconnaissable. Un logo est une marque ou un symbole qui vient représenter la marque.

Texture

La texture fait référence aux caractéristiques de la surface d’un dessin. Différents types de textures sont utilisés pour ajouter de la dimension ou pour donner une sensation particulière à un design. Un exemple peut être les textures rétro qui sont incorporées dans un projet pour lui donner l’apparence d’une affiche vintage ou d’un document produit par presse à encre.

Espaces

Ceci est aussi communément appelé espace négatif. Il s’agit de la partie d’un dessin qui est volontairement laissée vide. Malgré son nom, cet espace vide peut être de n’importe quelle couleur. Un espace suffisant est encouragé dans une bonne conception.

Guide de style

Un guide de style est un document qui contient les spécifications qui doivent être systématiquement utilisées lors de l’affichage de votre marque. Il spécifie les couleurs exactes, la typographie, les tailles et d’autres critères similaires afin que l’apparence de votre marque soit la même sur les différentes plateformes.

Trame

Un raster est un type d’image composé de pixels. De tels graphiques ne s’adaptent pas bien aux changements de taille, car ils seront généralement déformés et perdront leur intégrité d’origine. Le logiciel de conception graphique populaire Photoshop utilise des images raster.

Vecteur

L’opposé d’une image raster est un vecteur. Plutôt que d’être constitué de pixels, ce type de graphique est formé de véritables lignes, points et courbes pour former des formes. Ils peuvent être redimensionnés sans perdre leur forme originale.

Typographie

La typographie est la manière dont les lettres sont présentées, sous forme numérique ou imprimée. Communément appelée police, elle donne un aspect particulier à votre texte. Les types de typographie incluent serif, sans-serif et script.

Hiérarchie

La hiérarchie d’un design est la manière dont il est présenté. Une telle disposition est utile afin de créer un chemin à suivre pour l’œil, d’améliorer la navigation ou de désigner l’importance des éléments de conception.

Palette de couleurs

La palette de couleurs est la combinaison de couleurs utilisée dans votre marque. Les couleurs doivent bien s’agencer et donner une impression qui reflète ce que vous proposez. La psychologie des couleurs est importante pour atteindre un public. Nous avons parlé du choix d’une palette de couleurs dans le message d’hier.

La terminologie proposée ici ne fait qu’effleurer la surface de celles que vous trouverez en poursuivant l’art du design. Espérons qu’ils vous permettront de communiquer efficacement avec votre designer ou de commencer à comprendre les bases mêmes de la conception graphique pour vos propres besoins. Revenez demain, ou s’abonnerpour être sûr de ne pas manquer les autres articles de la série.

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